Alfredo Presa lanza “Viva el Tango”, su álbum debut

ALFREDO PRESA lanza su primer disco solista titulado Viva el Tango, una obra de diez temas con indisimulable aroma a los años ‘40, integrado por nueve versiones y una composición propia. En principio se adelantan cuatro pistas: “El día que me quieras”, “Pasional”, “Uno” y “Volver”. Para el mes de marzo se espera el lanzamiento del álbum completo y para fines de marzo o abril, habrá fechas en vivo en Buenos Aires.

ALFREDO PRESA nació el 14 de agosto de 1975 en Montevideo, Uruguay. Desde niño comenzó a manifestar su interés por la música. En Uruguay hay un dicho: “lo que se hereda no se roba”; su abuelo Alfredo fue un gran guitarrista de tango. A los 10 años, su nieto Alfredo recibió su primera guitarra. A partir de allí la música comenzó a crecer en su interior. El deseo por encontrarse con su estilo lo llevó a estudiar guitarra, canto y a formar parte de varios grupos de música. En 1993 se mudó con su familia a la Argentina, donde continuó con su formación musical. La etapa en Buenos Aires fue especialmente motivante. Una ciudad inmensa con un pasado glorioso que se puede respirar en sus calles, sus edificios emblemáticos, la música, los teatros y sus personajes.

En 1997, vuelve a Uruguay con una nueva esperanza: el canto lírico, a través de una beca en la Escuela Nacional de Arte Lírico que contribuyó en su desarrollo musical, a la misma vez que comienza a cantar en diferentes grupos. Luego de algunos años, recala en Miami, un caldo de cultivo musical. La cercanía de productores y artistas de la talla de Ed Calle, Arturo Sandoval, Néstor Torres, Albita, Jon Secada y otros, sirvieron para mantener encendido el fuego sagrado con el deseo de encontrar su lugar y su propia inspiración. De pronto, los cuentos de su niñez acerca de la música rioplatense de comienzos del siglo 20 de su abuelo, que supo vivir, disfrutar e interpretar, lo hizo reflexionar acerca de esta veta inmortal: las melodías que representaban lo más auténtico del tango. Cada vida tiene un destino marcado y éste es el suyo. Alfredo Presa vuelve a vivir en la figura de su nieto: “lo que se hereda no se roba, se disfruta”.

Alfredo siempre mostró interés por lo clásico: es un alma vieja en un cuerpo joven. Los años ‘40, como eje lo atraen especialmente y lo convierten en un viajero del tiempo. Tanto en el norte como en el sur de América, prosperaban por entonces movimientos musicales esplendorosos que popularizaron orquestas, solistas y memorables salones de baile. Después de recorrer un largo camino, vuelve a las fuentes a través de su obra, con la que se propone reescribir la época gloriosa del tango rioplatense. Aquella que unió a las ciudades del Plata: Buenos Aires y Montevideo bajo un mismo cielo. El tango clásico, el tango canción y el tango bailable que llegó a entusiasmar a ciudades tan diversas como Nueva York, París o Tokio bajo el lema: “si no podemos ir al pasado, traigamos lo bueno del pasado al presente para las nuevas generaciones”.

En 2024, conoce a Hernán Caratozzolo, reconocido productor del estudio Casa Frida en Buenos Aires y por intermedio de él a Francisco Sicilia, prestigioso pianista y arreglador con el cual Alfredo se siente musicalmente identificado. Fran es determinante, es la chispa que dispara el proyecto, es quien encuentra en la voz de Alfredo el color, la sencillez fresca y clásica de los grandes referentes de la época de oro del tango. Alfredo descubre en los arreglos musicales de Fran, la esencia misma del tango rioplatense. Viaja a Buenos Aires para grabar en los estudios de Casa Frida con los arreglos de Fran y la contribución de músicos extraordinarios. Un quinteto de lujo para propulsar el proyecto de renacimiento del tango clásico que trae el pasado con todo el respeto que se merece, con la reminiscencia de aquella poesía ciudadana rioplatense, pero también con el aporte contemporáneo de la música, los arreglos, la pasión y los colores del presente, constituyendo una poesía eterna. De eso se trata Viva el Tango.

Integrantes del quinteto:

Francisco Sicilia: músico, docente, compositor y arreglador con formación académica. Tiene grabados 23 discos con composiciones propias e infinidad de conciertos y giras. Dicta talleres de Música y Creación en los que comparte una visión holística de la pedagogía musical y vuelca la experiencia adquirida en sus viajes y estudios en la amazonia peruana, en Estados Unidos y Europa. Forma parte de Circular, grupo que fusiona y explora las diferentes músicas del mundo con la danza, la pintura, la proyección y muchas otras disciplinas artísticas.

Maximiliano Kirszner estudió contrabajo clásico y formación en jazz, convirtiéndose en uno de los más activos de la escena. Integra los tríos de Ernesto Jodos, de Enrique Norris, de Nicolás Politzer, de Santiago Leibson, el cuarteto de Julia Sanjurjo, y el cuarteto de Tony Malaby. Tocó con John Hollenbeck, Giovanni Guidi, Gianluca Petrella, Filippo Orefice y Tony Glausi. Lidera su trío junto a Nataniel Edelman y Fermín Merlo, con quienes grabó tres discos. Tiene un álbum de contrabajo en formato solo set y un quinto disco titulado Trama.

Lorena Ventemiglia se formó con los maestros Rodolfo Mederos y Rodolfo Daluisio. Compone el sexteto femenino de tango De Rojo Carmesí. En 2010 giró por Italia con la Compañía Tango y Baile dirigida por Andres Linetzki y por México con el Quinteto Varietal dirigida por Rodolfo Roballos. Cuenta con un proyecto solista de canciones propias acompañada por el maestro Francisco Sicilia. En 2020 lanzó Florecer, su disco debut y en 2022 su segundo proyecto titulado Mujer Pájaro. Presentó Experiencia Piazzolla junto a Dolores Mazzoni en piano.

Alejandro Lafogiannis es un músico multiinstrumentista con formación de conservatorio en Guitarra Clásica y en Composición. Además, formó parte de orquestas sinfónicas y de tango ejecutando el violonchelo.

Luis Alberto Ramírez es un violinista nacido en Buenos Aires con estudios en varios conservatorios, junto a maestros del instrumento y de Lecto-Escritura y análisis músical. Trabaja en el programa de orquestas infanto-juveniles. Formó parte de La Hoguera Septeto de tango, Quinteto Negro La Boca, La Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce y del Octeto Atemporal.